生存的图像

不思考哲学的诗人，不是一个好画家。诗人画家宋迪非以画入诗，努力诠释存在主义哲学的本质。

亦诗亦画，站在哲学的高度，用存在主义的视野关注生活的点滴，进而对生命的坚强不屈和力量给予关照。

文字富有诗人的激情,传达了作为个体的人在这个世界上生存的孤寂感,以及对自我解救的期许。

《生存的图像》为哲理漫画与思想随笔的结合体，融漫画的趣味和哲学的严肃为一体，以文和画的形式,对现代人生存处境进行了探讨,其中包括了人的异化、世界的荒谬感、存在的勇气、生存的深渊等等这样一些存在主义的主题。“无论生活怎样对你，都不要失去存在的勇气，生命的旋律总是向上向上。”这是作者对生存的长期思考和在艺术上探索的结晶。作者的文字富有诗人的激情,传达了作为个体的人在这个世界上生存的孤寂感,以及对自我解救的期许。

宋迪非  诗人、画家，20世纪90年代开始写诗，曾在《诗林》《诗歌报》《诗选刊》《上海文学》《山花》《诗人》《广州文艺》发表诗歌百余首，小说数篇。画作曾参加“宋庄及周边艺术家田野调查”等数个展览。著有诗集《一个理想主义者的生活准则》《钢琴诗》《夜晚的白皮书》。

自序      1

存在的深渊   2

荒谬的勇气   62

智慧的发现   120

此岸与彼岸   176

自序 

这些画和关于这些画的文字断断续续花了我近一年的时 间，究竟怎么样呢？自己也不好说，可还是要拉拉杂杂地说 上几句。

我—直比较喜欢那些超现实主义画家比如马格里特、恩 斯特、达利等人的画，在他们那里，现实和梦发生了奇妙的 联系，就像某位超现实主义者—句著名的话说的那样：—架 缝纫机和一把雨伞如果各自单独摆放在那里，说明不了什 么，可—旦放在一起，超现实的意味就产生了。这说的是自 由联想的妙用。当年维也纳医生弗洛伊德就是用这种方法来 启发和治疗他的病人的，据说效果不错。

这应该是被意识监督和压抑着的潜意识爆发的结果。潜意识是—个更广大的世界，是意识的加工厂，在我们的内部激荡不已，如果不通过某种有效的方式把它释放出来，人就会出毛病。而艺术正好是这样的—种有效的手段。通过自由联想，人会发现宇宙间万事万物都是存在某种隐秘的联系的，人也就因之进入一个主观的想象的世界。这个世界是非秩序的、共时的，表面上看乱七八糟，可却乱七八糟得有 趣，比如马格里特那一群在天空中漂浮的站成队列的戴礼帽 的人，或毕加索那个长了三个鼻孔的女人。这些明显和常理 相悖的画面，打破了我们现实主义者看世界的方式，不小心 进入了—个理性探测不到的地方。在这里，那些被明确的记 忆忽略的信息显露出来，—加—是可以不等于二的，人内心 世界的未被探知的广大领域，并不是像电子表格那样清清楚 楚摆在那儿的。现代世界个体的精神疾患之严重表明，—个 更广大的包容各种矛盾齐头并进的人是受到了压抑的，在本 真的意义上是尚未得到实现的。商业社会的工具理性，把人 变成了脑袋、屁股、前胸后背上挂着各色标签的单面人。

不过，在我，却并沒有太刻意想要在画中揭示什么，在 画的过程中方法才更重要。我只是尽量画得随意些，让潜意 识中隐藏的东西随机地显现出来。也许，能够在精神自由的 向度上显现的图式本身就能够呈现人性的诸多重要方面吧。只是，受个人能力所限，我究竟能够在多大的深度和广度上有自由的表现呢，这也是需要读者批评和指正的。

需要说明的是，文字是后来写的，写这些文字的时候， 就不能太依赖潜意识的随意性了，而是要把潜意识层面指涉人性的内容尽量澄清出来。因为作者本人有多年写诗的经历，又多年沉浸于或可称之为存在哲学的尼采等人的思想， 在写的过程中，就尽量靠近一些自己平时思考的问题，努力 写得不那么干巴，最好能有—点自己的风格。我的最低限度 是不能写成心灵鸡汤，鸡汤虽好，对人的健康也有所补益， 可毕竟不是我努力的方向。如此这般,这些文字就不是图的说 明，和图的关系也就不是若合符节式的。简单地说，文字和 图如果分离开来，也应该是成立的，不过因为自己思考和写 作能力的限制，若有驴唇不对马嘴、贻笑大方之处，还乞望 读者诸君见谅。

2015年11月于北京