电视艺术概论

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《上海戏剧学院规划建设教材?百家艺术课堂文库?电视艺术概论》是一个开放性文库，课题追求经典性、创新性、前瞻性、权威性和可读性，其中既有原创选题，也有翻译选题。读者将能借助《上海戏剧学院规划建设教材?百家艺术课堂文库?电视艺术概论》了解当代校园艺术文化知识，思想与学术的发展，为促进高校和社会的互动，普及艺术教育，促进文化积累奉献力量。

厉震林，1965年生，浙江省东阳市人，上海戏剧学院教授。曾师从余秋雨教授，是上海戏剧学院历史上培养的第一位博士和中国历史上培养的第一位戏剧戏曲学博士后。上海市“曙光学者”，“上海市优秀文艺人才奖”获得者。出版学术著作八部，在国内外核心学术刊物发表学术论文一百三十余篇。拍摄电视剧代表作品有《康熙王朝》等多部。
曾任上海市宝山区文化广播电视管理局副局长、中国电影合作制片公司上海黄河影视有限公司总经理特别助理。为复旦大学、中国传媒大学、浙江横店影视职业学院等多所高校研究员、客座教授和学术委员，为多个*学会常务理事和理事。

影调在电视艺术作品中的表现形式，可以分为三种：影调层次、影调反差和影调对比。
影调层次的划分依据，是景物或者影像的明亮程度，可分为亮调、暗调和中间调，即黑白摄影中的高调、低调和中间调。不同的影调，有着不同的感情色彩。亮调和高调给人以光明、纯洁、轻松和明快的感觉，暗调和低调的作品，则有时让人感到坚毅、稳定或者沉着，充满动力，有时又会觉得黑暗、沉重或者阴森森。中间调有其特殊的魅力，画面层次丰富并且柔和，容易表达细腻的情感，例如中国电影《枯木逢春》，影片开始展现的旧社会，血吸虫病蔓延、肆虐，苦妹子父亲病死，与家人失散，天空阴暗，低调影调很好地表现了处在当时那个困苦和黑暗的旧社会中，苦妹子无助与恐惧的心理。解放以后，影调由暗转明，明亮的天空下，画面豁然开朗，给人一种积极向上、充满希望和愉快放松的感觉，强烈地体现了新旧社会的对比。
影调反差，指景物或者影像的明暗差别，分为硬调、软调和中间调。硬调的主要特点是大反差，即中间层次较少运用，而更多地使用过明或者过暗的影调，明暗界限分明。这类影调常用于表现人物刚毅、坚定或者凶狠、残忍的性格，对于人物塑造有很好的表意效果。软调相对于硬调则柔和许多，过渡层次丰富，容易营造梦幻和清淡的画面氛围。
鲜明的明暗对比形态，是影调对比的主要表现方式。在《夏布人生》这部影片中，凌晨四点分宜县双林镇集市上的场景，就起到了这种独特的作用。黑色的夜幕，明亮的灯光，灰暗的背景，古铜色的面廓，闪亮的眼神，异样的手势，这些在视觉上都给观众以神秘的色彩。这种神秘，来自影调的强烈对比，这种对比强化了人物的立体效果，立体效果又作用于人的情感要素，使场景变得让人捉摸不透。
画面语言，需要“画面思维”的方式。所谓画面思维，即是运用画面来表现某个内容的“造型思维”。前苏联导演普多夫金指出：“编剧必须经常记住这一事实，即他所写的每一句话将来都要以某种视觉的造型的形式出现在银幕上。因此他所写的字句并不重要，重要的是他的这些描写必须能在外表上表现出来，成为造型的形象。”①“画面思维”，作为一种区别于日常文字表述使用词汇进行抽象思维的方式，要求电视艺术工作者锻炼自己具有运用现实生活中具体可见的形象来表情达意的能力。