故宫史话（中英文双话版）

故宫是中国明清两代的皇宫，是天子居住和处理日常政务的场所。从明朝永乐皇帝兴建紫禁城算起，它已有六百余年的历史了。可以说这里的每一块砖，每一片瓦，都有自己的故事；这里的每一处房屋，都和当时的政治有着千丝万缕的联系。正大光明匾的背后，究竟有多少阴谋陷阱？金銮宝座的魔咒，又引来多少血雨腥风？梵华楼帝王打坐参禅，修道还是忏悔？珍妃井后妃沉冤难雪，家事还是国事？我们将打开故宫这扇承载了厚重历史的大门，将大家导引其中，作浮光掠影式的介绍。

明朝政府吸收了元朝的一些做法，保持藏传佛教在西藏等地的至尊地位，不断邀请藏地高僧到内地，加封“大宝法王”、“护教王”等各种称号，并为寺庙修建、佛像铸造提供经济上的帮助，使藏传佛教得以弘扬光大。永乐、宣德款铜造像，是明朝专门为藏地高僧制造的一种佛教造像，因造像上面刻有“大明永乐年施”、“大明宣德年施”而得名。这种造像五官匀称，面庞略向下倾，眉眼细长，静穆柔美，略带笑意。佛细腰宽肩，肩与腰呈倒三角形，腰身多直立，双腿结跏趺坐，作说法或禅定状。菩萨持剑、杵等法器，以双臂者居多，间或四臂。腰身呈“S”形，上半身偏长，小腹部紧收，脐窝深陷，肌肤富有弹性。尤其是菩萨宝冠、璎珞、项饰、耳珰等，更令人眼花缭乱，叹为观止。造像底座为双层仰覆莲座，仰莲瓣略短，覆莲瓣稍细长，仰覆莲瓣之间夹成锐角，莲座底部略大于上部，平稳匀衡。莲座上层和下层各有一周镶嵌整齐的连珠纹饰。永乐、宣德款铜造像具有精致细美的皇家气派，由于造像本身所特有的内涵——皇帝钦赐西藏高僧神圣之物，便决定了它必须用上乘铜材、最优秀的工匠、最先进的铸造工艺来完成，这些恰恰是其他铜造像难以企及的。
6.何朝宗达摩渡海像
何朝宗是福建德化窑瓷塑家，主要活动在明朝嘉靖、万历年间。中国艺术表现山水风光贵在突出境界，表现人物则强调传神，传神是艺术家追求的最高境界，也是衡量艺术品成功与否的标志。成功的艺术作品，常常是将人物神态的表现放置在最重要的位置，并通过种种艺术手法将其真实、形象地表达出来。何朝宗的瓷塑作品也不例外，他常常将作品放置在特定的环境中表现主题。达摩渡海像便是典型。达摩也称达磨，为“菩提达摩”的简称，相传为南天竺人。南朝宋时从古印度航海到广州，因与梁武帝面谈不和，遂渡江北上，先到洛阳，后住嵩山少林寺。传说他曾在嵩山面壁十年，修道参禅，最终彻悟。他是中国佛教禅宗创始人。瓷塑达摩像，明眸深邃，虬髯卷曲，双手合抱胸前，凝视远方，脚下一片汪洋大海，东渡弘法的抱负与坚韧不拔的决心在此特定场合被表现得恰如其分。何朝宗的瓷塑人物，吸收了魏晋南北朝以来佛教造像的优秀传统，使之具有超尘绝俗之轩昂气宇，只可意会不可言传的聪明睿智，令人仰之弥高。同时，又根据各种神祗的不同特性，从现实生活中加以提炼，大胆创新，增加了平民百姓的审美倾向与要求，和蔼可亲但没有媚俗之感，凛然起敬却不生畏惧之念，神之品相，人之魅力，天国与人间，全部凝聚在一件瓷雕艺术品中，望之俨然，即之也温。能够烧造出如此精美的瓷塑作品，除与何朝宗高超的技巧有关外，也与德化窑使用的瓷土与烧制技术密切相关。首先，德化窑瓷土中氧化硅含量较高，在高温作用下，常常呈现出玻璃品相，胎体细密，透光度好。其次，从釉色上看，别的瓷窑由于使用含有较高氧化铁的原料，作品纯净度相对较低，白瓷或泛黄，或泛青。德化窑使用的氧化铁含量低，氧化钾含量高，这就克服了白瓷纯净度不够的缺憾，使其釉色更加纯净，光照之下尤为明亮。再次，瓷塑家充分掌握了瓷土烧制过程中的收缩程度，利用这种收缩度，使作品立体质感更加突出。P75-77