不放过路上的风景

      著名摄影家李少白的摄影笔记。以“边走边拍”为主题，解读在路上的拍摄技巧，发掘路途中的拍摄主题。本书是一本艺术性和实用性兼备的摄影书，精选李少白120余张摄影作品，涵盖城市、行人、小镇、动物、植物、乡野、山峦、水流、飞行、公路等十种主题。李少白在书中诠释了他独特的“路上”摄影理念，并介绍了每张照片的拍摄情境和摄影技巧。

“在这本书中，我融会贯通了‘路上’的摄影理念。不经意间的拍摄，往往能还原最真实生动的摄影。”

                                       ——李少白

       李少白：中国著名风光摄影家，是中国风光创意摄影领域的杰出代表，多年专攻长城和故宫摄影，其作品在国内外摄影界具有极高的影响力。曾任《大众摄影》、《中国摄影》、《摄影与摄像》等杂志的编委，现为中央民族大学现代图像艺术学院及多所高校摄影系客座教授。
　　主要摄影作品集：《李少白摄影作品选》（1988年）；《神秘的紫禁城》（1993年）；《伟大的长城》（1995年）；《走近故宫》（1997年）；《中国长城之最——司马台长城》（1999年）；《长城野韵》（2003年）；《看不见的故宫》（2003年）；《看不见的长城》（2004年）；《原味故宫》（2005年）；《走近长城》（2006年）；《不放过一切光线》（2010年）；《不放过路上的风景》（2011年）
　　摄影展览：“神秘的紫禁城”，1992年在北京成功开展，引起轰动；长城和故宫摄影作品多次在德国、日本、爱沙尼亚、瑞士、美国等国家展出。

编者的话：在路上的摄影家——最真实的李少白

城市变奏
千人面
小镇生活
动物生灵
植物记
乡野灵秀
水流之处
山的面孔
飞行
公路之歌

    【编者的话】
     在路上的摄影家——最真实的李少白

     先说摄影。
     摄影是什么？

      美国纪实摄影家Leonard Freed的原话是，摄影的最终目的在于对自我及真相的不断探寻。
      我所理解的摄影是个性极强的艺术。对于不拍照的人，摄影是虚妄的假象，也许他们会说，没什么可拍的，他们缺乏一枚属于自己的镜头。经常拍照或者爱拍照的人，他们是拥有第三只眼的，天生的那双肉眼看世界，第三只眼看本质，每个人认同的本质都不尽相同，于是他们拍出的照片，也都贴着个性的标签。

再说“路上”与摄影的关系。

世界上有两种人，一种是随身携带相机的，一种是不随身携带相机的。
       所有人都出去旅行，而有人永远不带照相机。那么，你应该看看这本书，看看错过了多少路上的风景。而习惯于将相机随身携带的人，也许你已经具有一定的摄影能力。那么，这本书会让你获得全新的理念和经验。

       有人戏称李少白先生为“看不见”的摄影家，因他总能在不经意间，捕捉任何人都无法察觉的画面，拍摄出让人为之一震的作品，另外，坏天气根本不是他的敌人。而更贴切地讲，李少白更是一位“在路上”的摄影生活家，摄影遍布他生活的一点一滴。这里所说的“路上”并非狭义的旅行或行走，而是在他的摄影魅力中，有一种“行动”的因素存在，以至于能将摄影跳出“必须拍什么”的理念框框，变成展现个性的最自由、最贴切的方式。

这种“行动”的优点值得所有的摄影者学习。

       书中对于拍摄故事的讲解，并非乏味机械的教条，和所谓的清晰度和构图标准。数据表现的信息，永远都只停留在表面。一条线是一维，平面是二维，而渗透进照片的，应该是立体的，不断解构和重组的摄影意识。

近一年的时间里，编者与李少白进行了断断续续几十次的交流，从上万幅（甚至更多）的作品中，挑选出这120余张拍摄于路上的精彩照片，呈现给读者。

        这些作品均完成于路途中不经意的瞬间。它们所呈现的，是最真实的李少白。
       用镜头行走的人，用镜头说话的人，用镜头呼吸的人。

编者
2011年春