内容简介
近年来，广东画院在加大对外交流力度的同时，多次组织和鼓励画家外出写生并已逐渐形成风气。这里展出的，就是专业画家们的写生近作。
美术史告诉我们：写生，在中国有悠久的传统，从词源意义上可以追溯到五代“工画而无师，惟写生物”的腾昌佑；至北宋时候“写生赵昌”的出现， “写生”一词，更获得了画史品评上的意义。传统绘画“写生”主要局限于花卉禽兽方面，凡是直接面对花果、草木、禽兽等实物进行描绘的作画方式，都叫写生，而摹写人物肖像则称为“写真”；至于山水画，则主要讲求“外师造化，中得心源”，其方式是游历名山大川之后的追记。这里面固然有笔墨纸砚不方便带至荒山野岭现场使用的原因，而其提倡亲近大自然，从师法造化中获得精神上的感悟，则无二致。
现在我们常识上所说的“写生”，其内涵和外延已经与中国的古代有了本质的不同，而随着词义的变化，写生的方式也发生变化。同样是写生，中国画、油画的写生方式自是不同；同是中国画，山水、花鸟、人物不一样，工笔、写意也不一样；室内人体写生和大自然山水风景写生，更有天渊之别。有的画家为了积累素材，刻画务细；有的为了感悟自然，更在乎游走时候的感受；有的兼而有之，在寻找感觉的同时，还借助其他诸如摄影器材等进行记录以备过后的追忆和整理。即便同一画家，不同的时期所采取的写生方法也会不一样。
美术史告诉我们：写生，在中国有悠久的传统，从词源意义上可以追溯到五代“工画而无师，惟写生物”的腾昌佑；至北宋时候“写生赵昌”的出现， “写生”一词，更获得了画史品评上的意义。传统绘画“写生”主要局限于花卉禽兽方面，凡是直接面对花果、草木、禽兽等实物进行描绘的作画方式，都叫写生，而摹写人物肖像则称为“写真”；至于山水画，则主要讲求“外师造化，中得心源”，其方式是游历名山大川之后的追记。这里面固然有笔墨纸砚不方便带至荒山野岭现场使用的原因，而其提倡亲近大自然，从师法造化中获得精神上的感悟，则无二致。
现在我们常识上所说的“写生”，其内涵和外延已经与中国的古代有了本质的不同，而随着词义的变化，写生的方式也发生变化。同样是写生，中国画、油画的写生方式自是不同；同是中国画，山水、花鸟、人物不一样，工笔、写意也不一样；室内人体写生和大自然山水风景写生，更有天渊之别。有的画家为了积累素材，刻画务细；有的为了感悟自然，更在乎游走时候的感受；有的兼而有之，在寻找感觉的同时，还借助其他诸如摄影器材等进行记录以备过后的追忆和整理。即便同一画家，不同的时期所采取的写生方法也会不一样。