平面构成/21世纪高等院校美术专业教材

全套教材根据教育部新近颁布的高等院校艺术教育专业教材的要求，针对当今教学工作的实际需要，本着三个基本原则编写：
一 强调基础教育。造型艺术的丰富性和复杂性，决定了它对基础知识和技能的要求十分严格，它需要科学而系统的学习与训练。学生不仅掌握造型艺术的基本方法与技巧，而且更重要的是掌握必要的视觉形式规律。
二 注重美术素养。无论美术教育还是艺术设计专业，我们培养出的学生不仅要有较好的基础知识，而且要有良好的美术素养、敏锐的视觉意识和高品位的审美情趣。
三 引导开拓创新。为促使学生的思维从低给迈向高级，由必然王国进入自由王国的境界，本套教材不仅注重了专业基础知识的教育，而且注重了现代教学理念的融会，尤其注意视觉思维方式的引导。它将使学生更加积极地面对今后的探索，对于启发创新具有十分重要的意义。 

平面构成是研究设计造物的表面形式、构成规律等的课程，对现代艺术设计具有奠基的作用。该课程的主要目的是使学生掌握平面形态的基本构成原理、构成方法及表现方法，丰富造型语言及手段，并通过实践提高学生的视觉审美能力、分析思考能力以及对平面形态的综合组织能力与表达能力。
平面构成的表现手段应该是自由的，不仅可以采用机械式的平涂技法，还可以采用活泼多样的、简单的、 充满情趣的手工技法。然而目前平面构成却大多还停留在单一的、耗时耗力的平涂技法上。这种状况主要是因为我们还没有摆脱手工的时代的图案的影子。单一的平涂技法不但不能加强对平面形态的研究力度，还会使学生产生厌学心理，同时也容易对学生未来的表现手段及风格产生单一人、平庸化的负面影响。