设计素描pdf/txt下载_在线阅读全文

编辑推荐

发展介绍基本技法常见问题剖析！大量作画常见步骤讲解！适合初学者临摹！

内容简介

本书根据高等院校艺术设计类本科专业课程教学改革的需要编写而成，编写中注重因材施教，旨在为全国各设计院校提供一种更好的学习方式。全书共分八章，包括：总述、结构素描、质感表现、明暗素描表现、线条表现、装饰素描、意象素描、创意素描。通过课题结合大量高质量的作品，供学生借鉴学习。本书适合作为高等院校设计类专业的基础教材，同时也适合广大绘画爱好初学者自学使用。

目　　录

前言
第一章总述
一、素描的定义
二、学习素描的目的
三、艺术设计专业的素描基础课程教学的现状分析
四、艺术设计专业的素描基础课程教学实践的思考
第二章结构素描
一、观察与剖析
二、结构素描的表现方式
第三章质感表现
一、质感展现的观察方法
二、质感的表现方法
三、静物质感的分类
四、质感表现的意义

显示全部信息

前　　言

前言
　　素描就是观察，就是发现，就是实实在在地促使设计师观察对象，并用视觉思维去剖析与重构对象的行为。素描作为造型艺术的基础，不仅是培养艺术学习者正确的观察方法与思维方式，是开启其艺术生涯的基础，更是开启他们艺术想象力和创造力的钥匙，与此同时也是设计师开启设计之路坚实的垫脚石。
　　目前，随着科学技术的发展，人们已基本解决了物质上的需求，现更多地转向精神上对美的追求。设计与社会生活紧密联系，设计可为生活创造美、发现美。因此现代社会更需要有知识、有素质、有想象力、有创新力的“四有”新人才。新人才的培育，需要有正确的教学方案。虽然国内陆续出版了《设计素描》教材，对促进国内教学起到了积极作用，但是依然存在很多问题，大多教材的编写都未能全面考虑设计学院学生的实际情况。因此，围绕这个重要问题，笔者依据十几年的理论研究、技术训练和教学实践经验，主张因材施教，敢于尝试。在师生们的共同努力下，最终撰写了这本《设计素描》。

显示全部信息

在线试读部分章节

一、素描的定义“素描是用线条描写、不加彩色的画，如铅笔画、炭笔画、某种毛笔画等。素描是一切造型艺术的基础。 ” （ 《现代汉语词典》 ）“素描是单色的徒手画，是用线条和块面进行造型的绘画形式。素描主要是以线条表现物体、人物、风景、象征符号、情感创意或构想的艺术形式。 ” （ 《中国大百科全书》 ）“素描是艺术的真实测验。 ” — 安格尔以往素描被认为是一切艺术的基础，主要是因为它能够提供一种方便的、单色的、光影物象结构的分析训练。它成为绘画和雕塑的预备造型而未被给予一种正规艺术的位置。然而，在艺术日新月异发展的今天，艺术手段日益多元化，混合媒体和装置日趋普遍，反而启发了人们从不同的角度去审视素描的价值。素描（包括平面上以线为主要媒介的绘画形式）是一种不同于任何其他艺术的表现形式，它为创作者与欣赏者提供了一个彼此沟通的共同基础，使二者的沟通成为可能。素描使人们在情感、理智和精神等多个层面参与创作的过程。艺术家常常借助于时间、空间和自身的能量来使他们的思维和想法物质化。素描能赋予脆弱的物质以概念性的强度，它能以横扫画面的笔触来记录事物瞬间的动态。素描创作是思想和精神二者的延伸，它可以是一种激情的行为，激起人们对看和想的高度重视。因此，素描被称为是最能使人愉悦的艺术。同时，在艺术创作活动迅速拓展、艺术表现媒介界限日益模糊的今天，素描作为艺术灵感的最初探知和捕获的手段，其工具和材料也应是不拘形式的，因此， “素描”在广义上是指：采取任何可于屏幕上留下痕迹的工具及材料，表现客观对象和表达作者的意图和想法。造型能力对于艺术家和设计师来讲，就像空气对人一样重要。素描作为直接构成艺术家造型思维方式及造型基本素质和能力的基本训练，在艺术与设计教育中具有难以估量的作用。二、学习素描的目的造型能力对于艺术家和设计师来说都是不可或缺的。素描成为艺术家的造型思维方式，表现为运用绘画媒介在纸上的操作，其本质是视觉思维活动的外在表现。素描活动始于观察， “素描是一种看的方式” ，它体现了艺术家对事物的观察方法，素描的过程是个人对视觉信息最直接的反应和处理方法，在这个过程中，艺术家的思维方式在画面上得以视觉演化，思维结构得到不断构建。因此，素描的学习不单纯是技巧的训练，首先是观察的问题，接着是如何提炼，如何表达的问题。所以，素描教学传授的不仅是描绘的机能，更重要的是观察方法和思维方法的确立， “在特定的观察方式的传说和培养过程中以特定的对答自如的态度、特定的造型思维方式影响着学生。 ”素描形成了造型的基本素质和能力。素描过程涉及观察、洞悉、想象乃至个人审美反应的整个造型过程的认识。在艺术设计教育中，素描系统训练的目的在于培养以下五种基本能力：① 视觉的敏锐反应能力；② 对视觉信息的有效表达能力；③ 对事物特征的深刻把握（即分析、理解、判断）的思维能力；④ 想象力及创造力；⑤ 对生活的敏锐洞察力和捕捉创意闪念的能力，为日后从事创作活动打下基础。随着时代的发展，现代的设计教育观念发生了很大的变化。现代工业的迅速发展，信息社会的变革，促使教育的基本结构也在不断地更新，现代艺术设计专业的素描基础课程教学的目的应从单一的传统素描造型技能训练拓展为对艺术本质规律、造型观念、创造性思维研究的全方位、多层次、纵深化的教学实践，从传统素描一味地追求客观再现的真实效果，到重视对物象进行联想及创造的训练，培养学生创造性地运用各种素描手段实现设计表现的能力， “通过素描，认识自然，发现设计”使学生从一种“自然”无意识的状态进入有意识的专业设计训练状态，最终实现从素描中认识设计的目的，各个高校都在探索新的设计素描教学的方法，将想象力和创造力的训练摆到首位，训练思维、挖掘能力已成为设计素描教学的核心思想，同时也是设计素描在设计教育中起到的基本作用。

显示全部信息

书摘插画

显示全部信息

设计素描

发布书评

相关图书推荐