设计美学:广州美术学院艺术设计教程

设计的发展一般与社会文化，科学技术的发展及进尚潮流的变化同步，因此，设计教育总是处在动态的发展之中。本书内容包括：课程教学大纲，导论，几个关键词，设计师的美学身份，用与饰等。

田春，广州美术学院副教授、博士后，从事设计史、美学教学与研究。

第一章　几个关键词
　　一、美
美不是一种孤立的存在，需要我们从具体鲜活的审美现象中去找寻。
“请你们仔细地观察地暖春回、晨光熹微，你们必定会观察到美。请你们侧耳倾听鸟儿鸣啭、枝叶淅簌、小溪淙淙的流水，你们一定会听出美。请你们看看孩子的温顺、青年的活泼、壮年的气力、老人的智慧，你们一定会看到美。请歌颂那水仙花般的明眸，玫瑰花似的脸颊，罂粟花样的小嘴，那被歌颂而引以为荣的就是美。请赞扬身段像嫩枝般的柔软，颈项如象牙似的白皙，长发同夜色一样黑，那受赞扬而感到快乐的正是美。”
“忧心忡忡的、贫穷的人对最美丽的景色都没有什么感觉；经营矿物的商人只看到矿物的商业价值，而看不到矿物的美和独特性；他没有矿物学的感觉。”
对这两段话加以对比分析之后，我们可以得出如下几点结论：
　 （一）美在具体的意识对象身上
从第一段话中可以看出，美在具体的对象身上。面对诗人眼中的一片美丽的风景，为什么忧心忡忡的穷人从中发现不了美？显然，他的注意力被其他的东西所牵扯，致使他对此没有感觉。看来，具体的对象还必须成为感觉意识中的对象。从现象学的观点来看，审美对象的形成，的确需要审美知觉的观照。举例来说，达·芬奇的名作《蒙娜丽莎》在搬运的过程中，对于搬运工而言，这幅著名的艺术作品与他经历过的其他物品没有任何区别，甚至更让他觉得讨厌，因为他一再被叮嘱要小心保护。同理，一片风景、一幅风景画，都要依待审美知觉，成为知觉活动中的意识对象，才能最终成为审美对象。……