观众心理美学(精装)

　　  余秋雨行万里路，走出来文化大散文；读万卷书，结晶是艺术随笔。
　　 和《山居笔记》《霜冷长河》《千年一叹》《行者无疆》等 “大文化”散文同样精彩的艺术随笔。
　　 一本大家都看得懂的艺术读物。
　　 中国**本研究戏剧审美心理的书 。
 　　获奖情况：曾获全国戏剧理论著作奖、上海市哲学社会科学著作奖、全国优秀教材一等奖。
 　　首次出版20多年来，盛名不衰，有着巨大影响力。
 　　艺术表演类考生必读书。

　　本书是余秋雨先生通过对《赵氏孤儿》《奥赛罗》等戏剧分析及对表演艺术家（梅兰芳等）、剧作家（莎士比亚、莫里哀等）的创作实例的解读，从观众心理角度来阐述戏剧艺术的随笔著作，用散文的笔调对戏剧学乃至心理学也都作了生动的解读，极具吸引力。上世纪80年代问世以来，广受好评，基本上也奠定了余秋雨学术著作通俗化的写作特点，成为艺术表演类考生的重要参考书，也是大学表演类专业必读书目。

　　文本特色：随笔性的文字
　　读者定位：学生、艺术爱好者、有一定欣赏水平的读者、艺考学生
　　作品分类及上架建议：随笔
 

　　一部艺术史，就是一部与不同时代接受者的对话史。
　　为观众的情感让出地盘，是通向共鸣的艺术关键。
　　没有力度感知的作品，和不被感知的“力度”，没有理由出现在观众之前。
　　观众的情感恰如一架天平，艺术家对情感的处置并无随心所欲的自由。应该看到，在舞台的前面开阔而黝黯的空间中，观众的情感正通过小心翼翼的衡秤而慢慢积聚。只有恭敬地敏感于这个巨大的情感实体的存在，它才有可能给舞台以共鸣。
　　江海夜航，航标一闪一闪，明灭有间，这不是为了节省电力，而是经验证明，它们比无间歇的长明灯更能刺激航海家们的注意。在戏剧中，要使观众的注意和期待心理一直保持到剧终为止，必须经常变换速度和节奏，克服任何一种单调，包括分量很重的单调，因为任何单调都会使观众的注意力消失。
　　广大观众粗线条的感知是一种健康的审美心理反应，戏剧作品的力量和气度都由此而生。
　　——余秋雨