内容简介
中国戏曲是中华民族文化艺术宝库中的一颗璀璨的明珠。其历史悠久，源远流长，为历代民众所喜闻乐见。中国戏曲也以其鲜明的民族特征，在世界剧坛占有重要的地位，与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。
中国戏曲是一门由演员扮演，借助言语、动作、歌舞等表演手段来塑造人物形象，表演故事的综合艺术。与西方戏剧写实性相比，中国戏曲是写意的，强调戏曲必须表现剧作家在现实生活中的自身感受，而不是简单地模仿生活。这种写意的方法，在表演形式上突破了舞台时空的限制，较好地解决了舞台与现实生活的矛盾，在舞台上自由地转换时间与空间。中国戏曲表演艺术家在创造舞台形象时，不求形似，强调神似。通过虚拟的、高度变形和夸张的表演手法，将角色的神态栩栩如生地表现出来。
中国戏曲，从南戏、元杂剧，到明清传奇、现代地方戏，经历了近千年的发展，涌现出大批的优秀作家和作品，元杂剧的关汉卿、王实甫等，明清传奇的汤显祖、孔尚任、渫昇等，堪列世界优秀剧作家之林；《西厢记》、《琵琶记》、《牡丹亭》、《桃花扇》、《长生殿》已成世界经典名著。本书随取了具有代表性的适合中小学生阅读的十四种戏曲作品，这十四种作品基本代表了戏曲史不同历史时期戏曲发展的最高成就。本书对这些作品加以改编，用叙述故事的方式，在忠实原著的基础上将这些戏曲作品重新加以描述，希望对读者了解中国戏曲有所帮助。
中国戏曲是一门由演员扮演，借助言语、动作、歌舞等表演手段来塑造人物形象，表演故事的综合艺术。与西方戏剧写实性相比，中国戏曲是写意的，强调戏曲必须表现剧作家在现实生活中的自身感受，而不是简单地模仿生活。这种写意的方法，在表演形式上突破了舞台时空的限制，较好地解决了舞台与现实生活的矛盾，在舞台上自由地转换时间与空间。中国戏曲表演艺术家在创造舞台形象时，不求形似，强调神似。通过虚拟的、高度变形和夸张的表演手法，将角色的神态栩栩如生地表现出来。
中国戏曲，从南戏、元杂剧，到明清传奇、现代地方戏，经历了近千年的发展，涌现出大批的优秀作家和作品，元杂剧的关汉卿、王实甫等，明清传奇的汤显祖、孔尚任、渫昇等，堪列世界优秀剧作家之林；《西厢记》、《琵琶记》、《牡丹亭》、《桃花扇》、《长生殿》已成世界经典名著。本书随取了具有代表性的适合中小学生阅读的十四种戏曲作品，这十四种作品基本代表了戏曲史不同历史时期戏曲发展的最高成就。本书对这些作品加以改编，用叙述故事的方式，在忠实原著的基础上将这些戏曲作品重新加以描述，希望对读者了解中国戏曲有所帮助。