内容简介
当代艺术20多年来的艺术实践中，先锋艺术家们充当着社会转型期文化变革的旗手。对历史语境的反思、对当代都市人群的直观描绘成为这个特定历史时期的主流。在我看来，陈祥杰的“非主流”式创作更能彰显艺术家真实的内心诉求，不为时尚风潮左右的工作方法，凸显出艺术家静若处子的深邃人文修养。
陈祥杰现时的作品多为纸本，采用水粉画色和丙烯色的混合用法。水粉在中国可以说是*有群众基础的绘画材料，中国艺术院校至今沿用的色彩绘画基础训练以及各机关单位宣传干事的日常运用工具中，我们都能看到水粉的影子。它的通俗性与廉价性，使水粉画在今天的绘画领地一度处于边缘画种的位置，艺术市场的前景也比不上油画和水墨画。然而，小画种的自由灵动和*性操作，倒颇使画家能随类赋彩。无疑，陈祥杰是痴迷于对这种媒介的有机运用的，并显出自我驾驭材料和使用材料的独特能力。他的画作，用笔干涩中透出潇洒，色彩层叠有序，肌理自由挥写而不失法度，点与线的有机经营擦写出山峦丘壑的厚重感。他的绘画技巧自然含蓄又能恰到好处，足可见他在纸本绘画中的良苦心机。
陈祥杰的艺术实践从一个侧面告诉我们一个事实：艺术创作本无材料的优劣之分，重要的是如何将材料的局限性变成材料的优势。面对机器化的图像时代，风景画虽身处文化图景的边缘，却也能寄予艺术家人性深处的那份不了的情思。
陈祥杰现时的作品多为纸本，采用水粉画色和丙烯色的混合用法。水粉在中国可以说是*有群众基础的绘画材料，中国艺术院校至今沿用的色彩绘画基础训练以及各机关单位宣传干事的日常运用工具中，我们都能看到水粉的影子。它的通俗性与廉价性，使水粉画在今天的绘画领地一度处于边缘画种的位置，艺术市场的前景也比不上油画和水墨画。然而，小画种的自由灵动和*性操作，倒颇使画家能随类赋彩。无疑，陈祥杰是痴迷于对这种媒介的有机运用的，并显出自我驾驭材料和使用材料的独特能力。他的画作，用笔干涩中透出潇洒，色彩层叠有序，肌理自由挥写而不失法度，点与线的有机经营擦写出山峦丘壑的厚重感。他的绘画技巧自然含蓄又能恰到好处，足可见他在纸本绘画中的良苦心机。
陈祥杰的艺术实践从一个侧面告诉我们一个事实：艺术创作本无材料的优劣之分，重要的是如何将材料的局限性变成材料的优势。面对机器化的图像时代，风景画虽身处文化图景的边缘，却也能寄予艺术家人性深处的那份不了的情思。