亲和力将如何改变你的设计（全彩）

　　参与设计——设计的民主时代
　　生活一刻不停地都在和设计打交道——从早上睁开眼的一刹那看到的那个圆头圆脑的闹钟到晚上临睡前捧读的那一本小书，每个人都不乏参与设计的经验。但我们是否思考过一些问题：在与设计接触的过程中，我们有没有一种自觉主动参与进设计、和设计师契合的感觉？是否有设计师的独特用意融入使用者自我意识的体验？有没有更多地考量设计的弹性和维度，挖掘设计
　　的更多可能？
　　答案当然因人而异，但在这里我希望再次重申一点，那便是：设计为
　　生。继上一期讨论设计的核心与意义的命题——“设计与社会价值”之后，我希望把本书的关注焦点放
　　在互动和参与的设计上面。我们正如此频繁地接触设计，但这些经历只是单纯地和设计“打个照面”还
　　是“屈膝谈心”，我想是时候仔细地考虑了。
　　参 与 设 计 大 会 主 席 J e s p e r simonsen在为我们介绍“参与设计”的时候是这么描述的：“‘真正的’参与，是指用户的角色发生根本的变化，从单纯的信息提供者，到设计过程中正当的、公
　　认的参与者”，这就要求设计是聪明的、体贴的、民主的，能和使用者建立双向的沟通。为了让设计更
　　好地接触使用者，激发他们的兴趣和参与性，设计师会通过多媒体、手工Diy和装置艺术等交互手段把
　　用户的感官体验**化。不论是展览活动设计还是产品设计，因为强调将使用者的自我意识融入设计过
　　程，设计也变得更具活力和亲和力。读者也将在阅读中领略设计不同以往的另一面。 -----《Design 360°》观念与设计杂志
　　总编辑 王绍强
　　2012年5月

　　《Design 360°》杂志是一本“亚洲主流设计杂志”，以介绍国际先进的设计理念、独特创意、杰出设计师、设计院校及设计资讯的设计类综合杂志。目前已拥有数万名忠实读者，成功跨越新加坡、澳大利亚、印度、中国等国家和香港、澳门等地区，更于2009年以来连续两年荣获“亚洲*影响力设计大奖”。

　　在这个瞬息万变的年代，艺术早已不再仅仅是那些静静地躺在美术馆和博物馆供人欣赏的作品。当泛滥的语言和疲劳的审美充斥住人们的脑海时，有这样一批充满探索精神的艺术家，在旧有科技和新技术中不断找寻跨越图像的媒介，并以一种趋于时尚流行的姿态将亮眼的新艺术作品带入大众的视野中。这种新媒体艺术的出现，打破了艺术与科学的界限，不断拓宽大众对这两者的理解，使艺术产生了更多的可能性。网络、声音、人工智能、生物科技、量子理论等都能是新媒体艺术家们研究和创新的媒介，这些条件使许多新媒体艺术家在创作艺术作品时，能加入许多观众能参与的元素，让人们在互动的乐趣中对作品有更多的理解和思考。 本期Design 360°视野栏目将介绍3位年轻的新媒体艺术家，他们有着躁动不安份的心，总是沉浸在有趣而颇具挑战性的实验中。日本艺术家真锅大度是一位勇往直前的冒险家，他用实际行动告诉大家，音乐可以有很多超乎想象的可能性；香港设计师朱力行将新鲜有趣的想法与流行科技结合，让观众在参与中享受电子艺术带来的乐趣，玩乐却不肤浅；英国设计师Matt Pyke低调地沉浸在自己的小天地中，色彩斑斓的作品时常令人眼前一亮。让我们本着玩乐无穷的精神，跟着项目视频
　　二维码链接一起进入数字艺术作品互动的体验中，跟上这些优秀艺术家的跳跃思维吧。提起真锅大度的名字，我们首先想到的，应该是他最富盛名的“筋肉人”面部肌肉表演，那个在脸上贴着密密麻麻的胶布连着一把线，把自己的脸当成电子合成器，挤眉弄眼地制造音乐的新媒体艺术家。以自己的身体作为实验和表演的工具，真锅大度可以说是一位有趣的艺术家。从小受音乐氛围熏陶的大度，可谓是出身于音乐世家。就如很多爱音乐的年轻人那样，大度也是从玩乐器和组乐团开始的。做了15年的DJ，真锅大度不甘于只播放别人的音乐，一次偶然的机会，接触到Max/MSP软件的他，从此迷上数字艺术，用他另类的方法来创作音乐，与声音互动，给观众带来远超越传统架上艺术能带来的视听感受。大度可以说是一位不出专辑的
　　音乐人。
　　随着现代科技的发展，在很多人努力将现实转化成虚拟世界的时候，真锅大度却喜欢将虚幻的东西转化成现实。他把自己的工作总结为实验和设计。除了拿自己的身体做实验外，真锅大度亦致力于尝试发掘其他材料和方法，光、气、电等，都能是他实验的对象。像声音、光、气、电等等似乎无形的物质，用不同的方式可转变成可视的效果。这些不同的实验，除了令他的数字艺术作品更丰富多彩外，也给观众带来许多出人意表的感受和乐趣。