音乐知识与中外作品欣赏

音乐高考生，音乐专业学习者，音乐爱好者必读。
　　附送200多首音乐作品音响资料。 

这是一本为音乐、舞蹈、表演等高考生量身定做的辅导教材。同时，本书的内容也适合专业音乐学习者、音乐自考生及所有的音乐爱好者。
本书在内容编写上，尽可能以音乐高考学生和音乐学习者所需的知识结构进行取舍。前五章的内容主要作为音乐学习者必备知识来了解，意在为其后的音乐欣赏及作品分析奠定理论基础；第六、七、八章是本书的重点，重在将音乐体裁的理性分析与音乐作品的感性体验相结合，以此全面提升学生对音乐艺术的审美情趣；最后两章则是拓展和丰富学生的音乐知识面，旨在提高学生的综合音乐素养。
在编写体例中，我们试图将概念、作品、分析、知识点、必听曲目及习题融为一体，促使学生将所学音乐知识融会贯通，以此达到提高、训练学生理解、分析音乐的能力。在编写要求上，我们力求概括、简约、精炼、通俗，尽可能适合考试特点。

邹建林，江西师范大学教授，江西师大音乐学院研究生部主任，硕士生导师；杭州师范大学特聘教授。中国音乐家协会会员，西方音乐史学会会员，中国管乐学会理事、中国单簧管学会理事。2003—2004年曾任中国艺术研究院高级访问学者。 长期致力于西方音乐、音乐美学、音乐教

第一章 音乐语言要素及表现手段
　　音乐是听觉的艺术，它没有造型性（形象、场景、动作等），所以不能直接传达视觉形象；它也没有语义性（概念、哲理、叙事），所以也不能直接传达思想观念，它是一门看不见摸不着的艺术。音乐也是一门时间的艺术，谱纸上的音符会随着时间的推移跃然而起。它以独特的表现手法，构成了一个表情达意的艺术体系。音乐艺术体系中的语言形式包括旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、调式、调性、织体等多种要素，各种要素相互组合，就形成了独具特色的音乐风格。
　　第一节旋律
　 一、旋律的概念
　 旋律是经过艺术构思而形成的若干乐音的有组织、有节奏的运动。它建立在一定的调式和节拍的基础上，是按一定的音高、时值和音量构成的、具有逻辑关系的乐音的进行。在音乐作品中，旋律是表情达意的主要手段，是音乐的灵魂和基础。
二、旋律走向的类型
将不同乐曲的旋律音符连接起来，会发现其线条的走向各有不同，称为旋律线。旋律线的类型主要有波浪式、直线上升式、直线下降式、水平式等。
（一）波浪式旋律线分为微波式旋律线和大波浪式旋律线。
1.微波式旋律线上下起伏的幅度相对较小，常是围绕一个中心音进行运动，通常表达抒隋、柔美的音乐形象。
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